Fondé en 1979, le Théâtre La Rubrique a d’abord puisé son inspiration dans le théâtre d’intervention et les textes d’une de ses fondatrices, Marielle Brown. Par la suite, La Rubrique a mis à l’honneur les nouveaux textes québécois et participer à l’émergence de nouveaux auteurs. D’abord en troupe itinérante, puis en tant que compagnie du charmant Café-Théâtre Côté-Cour (rebaptisé Espace Côté-Cour) et finalement compagnie résidente du Centre culturel, le Théâtre La Rubrique s’est taillé une place dans le cœur d’un public grandissant.
À La Rubrique, notre choix des textes ne se fait pas en fonction d’une esthétique particulière, mais plutôt – au-delà de l’intérêt suscité par le contenu, la théâtralité de la langue et de la structure de ces œuvres – sur la possibilité d’explorer à chaque fois de nouvelles formes. Nous recherchons l’esthétique la plus porteuse pour une parole et sa théâtralité. Avant tout, nous souhaitons transmettre à nos spectateurs un aperçu de la diversité des courants de la dramaturgie québécoise et des approches esthétiques des metteurs en scène d’ici.
À la saison 2002-2003, le Théâtre La Rubrique subit un important changement. Après avoir collaboré à la rénovation du Centre culturel du mont Jacob et à la construction de la salle Pierrette-Gaudreault, la compagnie ajoute à son mandat en création/diffusion celui de diffuseur spécialisé en théâtre. De nouvelles possibilités voient le jour : programmations pour le public scolaire, spectacles de danse contemporaine, en arts du cirque, en arts pluridisciplinaires, bref tout art puissant aux codes théâtraux qui nous interpelle, sans oublier, bien sûr, les arts de la
marionnette. À la base de tous nos choix, nous pensons toujours à l’expérience humaine et artistique dans laquelle nous nous engageons et avec laquelle nous voulons rejoindre le spectateur de tous les âges. Pour le nourrir, le stimuler, lui faire apprécier les arts vivants dans un rapport de proximité et d’échange avec les
créateurs.
En 2013, La Rubrique est amené à prendre les rênes du Festival international des arts de la marionnette et à insuffler une nouvelle dynamique à cet événement théâtral international marquant du paysage culturel régional depuis 1989. Gagnant
en notoriété à chaque édition, le FIAMS – Festival international des arts de la marionnette à Saguenay fait maintenant partie des festivals incontournables en Amérique du Nord.
Créer, diffuser et promouvoir le théâtre sous toutes ses formes. Faire rayonner le théâtre et sensibiliser la population à celui-ci par des œuvres et manifestations artistiques professionnelles qui mettent en valeur diverses cultures et témoignent d’enjeux actuels. Offrir une plate-forme de diffusion internationale aux artistes et aux créateurs d’ici et d’ailleurs, qui œuvrent dans le développement du théâtre et des arts de la marionnette.
Ancrés dans notre époque, nous sommes le pôle théâtral régional reconnu pour la qualité et la diversité de sa programmation, l’audace de ses créations, l’excellence de son travail de médiation et de développement, l’envergure de son évènement international, l’importance de ses maillages avec les acteurs du milieu et son engagement envers le développement durable.
Passion : Développer l’intérêt de notre clientèle et l’engagement de notre équipe à l’égard du théâtre et des arts de la marionnette.
Audace : Faire preuve de curiosité, de créativité et d’assurance afin d’évoluer au rythme des tendances, des nouvelles réalités et des pratiques émergentes.
Ouverture : Démontrer de l’écoute, de la disponibilité et de la sensibilité dans un souci d’inclusion notamment à l’égard des différentes cultures et de la diversité.
Collaboration : Travailler au développement et à la diffusion du théâtre et des arts de la marionnette dans l’entraide et le respect, au sein de notre équipe et dans notre milieu.
Développement durable : Donner le meilleur de soi et participer à une œuvre commune par des actions qui répondent aux besoins du présent sans compromettre ceux des générations futures
Pour joindre les membres de notre équipe 418 542-5521
